@темы: The Great Dictator, Это интересно, Sunnyside, Albert Austin, First National, Видео

Продолжение серии постов об интересных событиях в жизни Чарли Чаплина, которые происходили в текущем месяце. Удивительно, но июнь оказался на них достаточно скуден. Я поскребла по всем известным мне источникам, но мой улов оказался небогат и довольно однообразен. Отобрала из него самое, на мой взгляд, значимое.

***

В этом месяце: ИЮНЬ

• 1932 год. Чаплин возвращается в Америку из кругосветного путешествия, которое продлилось шестнадцать месяцев. Он увидел мир, пораженный Великой депрессией, встретился с политическими и общественными деятелями, интеллектуалами и другими знаменитостями от Уинстона Черчилля до Махатмы Ганди. Впечатления и опыт, почерпнутые в этой поездке, сильно повлияли на его мировоззрения, что нашло отражение в его будущих картинах. В качестве реакции на происходящее в мире в творчестве Чаплина начинают ярче проявляться социальные и политические мотивы.

"Эта поездка произвела на меня неизгладимое впечатление, - писал он в своих путевых мемуарах "Мир глазами комика" (A Comedian Sees the World). - Народные волнения в Европе и других странах, где я побывал, похоже, готовят почву для наступления новой эпохи - теистической, социологической и экономической - какой еще не знала история цивилизаций. Это разжигает во мне жажду новых свершений - жажду сделать что-то такое, чего я еще не делал; возможно, попробовать себя в иной области"¹.

Это стремление Чаплин реализовал двумя способами: еще в поездке он начал работать над своими путевыми мемуарами, которые можно считать его первым самостоятельным литературным опытом (аналогичный путевой очерк "Моя поездка за границу" (My Trip Abroad) о поездке в Европу в сентябре-октябре 1921 года был записан со слов Чаплина журналистом Монтой Беллом) - они были напечатаны в пяти выпусках журнала Women's Home Companion с сентября 1933 по январь 1934 года (отдельной книгой они были изданы лишь в 2014 году).
Спустя же буквально десять дней после своего возвращения Чаплин опубликовал в газете Los Angeles Times свой "экономический план", который, по его словам, должен был решить глобальные экономические проблемы и помочь Германии погасить свой долг (репарации) перед Союзниками. План предполагал выпуск международной фидуциарной валюты в сумме, равной долгу Германии. Номинальная стоимость такой валюты по договоренности между Союзниками устанавливалась бы равной золоту и гарантировалась бы государственными облигациями. Таким образом, каждая страна должна была получить причитающуюся ей долю репараций в этой новой валюте, а Германия была бы освобождена от долговых обязательств. В конечном итоге, "эта валюта, функционируя как золото, дополнила бы мировой капитал"².
"Нынешние беспорядки носят общемировой характер - и только общими усилиями можно их урегулировать", - заявил Чаплин³.

• 1941 год. Через своего друга Тима Дюранта Чаплин знакомится с Джоан Барри и начинает встречаться с ней. Вскоре он обнаруживает, что она обладает актерским талантом. Знакомые Чаплина сэр Седрик Хардвик и Синклер Льюис обратили его внимание на пьесу Пола Винсента Кэрролла Shadow and Substance ("Тень и субстанция"/"Призрак и действительность" и другие варианты перевода). Льюис заметил, что из истории о "современной Жанне д'Арк" может получиться отличный фильм. Чаплин попросил копию пьесы для ознакомления и через пару дней рассказал об этом Джоан. Та сказала ему, что видела пьесу и хотела бы сыграть главную героиню. Поначалу Чаплин не воспринял ее всерьез, однако Джоан прочитала ему монолог Бриджид с такой убедительностью, что он сделал ее пробы в студии и оказался так воодушевлен результатами, что приобрел права на экранизацию пьесы и тогда же, в июне, заключил с Джоан Барри контракт на исполнение главной роли.
Это стало началом проблем, растянувшихся на четыре года и превзошедших с точки зрения общественного резонанса даже скандальный развод с Литой Грей. Но об этом подробно как-нибудь в другой раз.






Пробы Джоан Барри на роль Бриджид в разных костюмах

• 1943 год. Женитьба на Уне О'Нил. Пожалуй, одна из самых важных дат в жизни Чаплина. Его последний и - наконец-то - крепкий и счастливый брак. Я даже не стану ничего больше добавлять.


Уна и Чаплин в день свадьбы, 16 июня 1943 г.
Огромное фото >>>

_____________
¹Chaplin C. A Comedian Sees the World. Columbia : University of Missouri Press, 2014. P. 143-144.
²Chaplin Tells Economic Plan // Los Angeles Times. 1932. June 27. P. 13.
³Ibid.

@темы: Joan Barry, Oona O'Neill Chaplin, В этом месяце, Путешествия, Цитаты

Хочу представить вашему вниманию подборку советов Чарли Чаплина, которые в разное время он давал своим актерам. В основном они воспроизведены по воспоминаниям тех, кто с ним работал (Лиллиан Росс - журналистка и близкий друг семьи). Когда охватываешь все цитаты одним взглядом, становятся понятны основные принципы, которых придерживался Чаплин в актерской игре. Что удивительно, при такой диктаторской режиссуре, какой он славился, многие отмечают, насколько большое внимание он уделял раскрытию индивидуальности актера. Кроме того, интересны сами формулировки.

Начать же хочется с тех строк, которые сам Чаплин посчитал уместным включить в свою автобиографию:

Кто-то сказал, что искусство игры актера определяется его раскованностью, полным освобождением. Этот основной принцип приложим ко всякому искусству, но актер особенно должен уметь владеть собой, внутренне себя сдерживать. Какой бы бешеной ни была сцена, в актере всегда должен жить мастер, способный оставаться спокойным, свободным от всякого напряжения, - он ведет и направляет игру страстей. Внешне актер может быть очень взволнован, но мастер внутри актера полностью владеет собой, и добиться этого можно лишь путем полного освобождения.

...Важнее всего уметь ориентироваться, другими словами, твердо знать в каждое мгновение на сцене, где ты находишься и что ты сейчас делаешь. Выходя на сцену, актер должен знать, почему и где он остановится, когда повернется и где станет, когда и где сядет и будет ли он говорить, обращаясь прямо к партнеру или в сторону. Способность ориентироваться оправдывает действие актера и отличает профессионала от любителя. Как режиссер я всегда требую от актеров точной ориентации. [1]

Читать дальше прямо здесь
Эдна Первайэнс:

[В интервью Альме Уитакер]
Эдна рассказывает, что во время съемок фильма Чарли обычно спрашивает: "Если бы это происходило с тобой в реальной жизни, как бы ты поступила?" Она старается ответить как можно обстоятельней, после чего он говорит ей именно это и сделать.
- Не пытайся все время держаться лицом к камере, - говорил Чарли. - При хорошей игре твои эмоции будут транслироваться через любую часть твоего тела с любого ракурса, - это, по словам Эдны, открывало перед актером невероятно широкие возможности, позволяло почувствовать себя непринужденным и естественным. [2]


Читая эти слова, я не могу не вспомнить классический эпизод из "Золотой лихорадки", в котором Чаплин мастерски передает все эмоции своего героя, стоя при этом спиной к камере.


Адольф Менжу:

Уже через несколько дней [с начала съемок] я осознал, что в плане тонкостей актерской игры Чаплин даст мне больше, чем любой другой режиссер, у которого я когда-либо снимался. Во время съемок он часто повторял одну замечательную, хорошо запоминающуюся фразу:
- Не играйте на публику! - говорил он. - Помните, за вами подглядывают.
Эти слова образно и ёмко обобщали разницу между игрой на театральной сцене и игрой в кино - напоминали, что в фильме для выражения важных эмоций или мыслей берется крупный план, камера наезжает на лицо актера - и вот оно на экране, увеличено до шести футов от бровей до подбородка. Публика разглядывает его под микроскопом, и актеру уже нельзя играть для галерки, которая располагается в двухстах футах от него, потому что в кинотеатре нет никакой галерки; все зрители сидят буквально у него на коленях.
С самого начала моей актерской карьеры меня учили преувеличенным жестам и реакциям, которые считались необходимыми для того, чтобы рассказать историю через пантомиму. Но когда я или любой другой актер начинали выдавать нечто подобное, Чаплин лишь качал головой и повторял: "За вами подглядывают". Этого было достаточно. Я сразу понимал, что здорово схалтурил и отснятую сцену можно выбросить в окно.
С тех пор я никогда не играл перед камерой, не напомнив себе: "За тобой подглядывают; смотри не облажайся".
Еще одной любимой фразой Чаплина была: "Осмысливайте сцену! Мне неважно, что вы будете делать руками или ногами. Если вы будете действовать осмысленно, всё выйдет как надо".
И нам приходилось переснимать каждую сцену до тех пор, пока мы не начинали проживать ее - пока мы не начинали верить в нее и играть головой, а не только руками, ногами или бровями. [3]


Чаплин работает над сценой из "Парижанки" с Адольфом Менжу и Эдной Первайэнс, 1923 г.


Полетт Годдар:

Он сказал мне, что нельзя умничать. Если просто будешь собой, это проявится ярче всего. И тогда тебя примут доброжелательно. Тебя полюбят. То, чему я научилась у Чарли... Я многому у него научилась, но когда я только начинала учиться актерской игре, он сказал: "Крошка, не бойся ошибиться. Потому что зрители любят тебя за то, что ты совершаешь ошибки". И это было действительно так! Я понятия не имела, что делала. Я бродила кругами. А он сказал: "Забудь об этом. Не критикуй. Не анализируй. Сживись со своей ролью, и если сделаешь что-то не так, зрители будут в восторге". В этом ключ к любому выступлению. Нельзя быть слишком умным. Люди терпеть не могут умников. Они их презирают. И иронию, и... всё это. Но если совершишь ошибку, они скажут: "А ведь она живая!" [4]


Чарли и Полетт в "Новых временах" (1936)


Джек Оуки:

Работая с Чаплином, я убедился в том, что он, вне всякого сомнения, гений. Во всем Голливуде не сыщешь второго такого же. За те четыре месяца, что я снимался в картине, я узнал об актерской игре больше, чем за все годы, что сам посвятил этому. Я поначалу даже не осознал того, что он сразу начал переделывать меня. Все девять лет, что я работал на Парамаунт, в меня вдалбливали одно: что самое главное - это скорость. Я всегда должен был действовать быстро, я был шустрым малым, за которым никто не мог угнаться. Чаплин все это изменил. Он останавливал меня во время съемок и предлагал мне сделать все иначе. В тот момент я не понимал, чего он добивается. Но это становилось очевидным, когда я видел отснятый материал на экране в проекционной. Одного взгляда хватало мне, чтобы понять, как он добивается нужного эффекта. А потом он говорил:
- Все, что тебе нужно, Джек, это перестать спешить. Если, к примеру, ты бьешь кого-то по голове молотком, делай это не так: "бам-бам-бам", а так: "бам --- бам --- бам". Так у зрителей будет возможность посмеяться после каждого удара.
Его чувство темпа безупречно. [5]


Джек Оуки и Чаплин на съемках "Великого диктатора" (1940)


Лиллиан Росс:

[На репетиции театральной пьесы]
- Первое действие - самое важное. Вот почему я подробно останавливаюсь на этом. Вы не должны играть. Вы... не... должны... играть. Я должен закрепить в ваших умах эту мысль. Никакой жалости к себе. Не создавайте у зрителей впечатления, что вы только что прочитали сценарий. Сейчас это звучит фальшиво. Мы так не говорим. Просто выскажите свою мысль. Не пытайтесь казаться утомленными. Вы слишком молоды для этого. Давайте избавимся от актерской игры. Нам не нужна игра. Нам нужны настоящие эмоции. Заставьте зрителей почувствовать, что они подглядывают за вами в замочную скважину. Если будете играть, получится слезливо и муторно. Пьеса сама по себе достаточно сентиментальна. Не изображайте разбитых сердец. Живее. Слезами в голосе вы всё испортите. Ну же, живее. Живее.

- Ради всего святого, избавься от декламации! Избавься от этих интонаций! Просто скажи то, что должен сказать.

- Ты должен мыслить этими словами, а не тупо повторять их, как попугай.

- Произнеси эту реплику так, как ты сам сказал бы это! Проще. Искреннее. Далась вам эта проклятая декламация. Терпеть не могу декламацию. Мне больно это слушать.

- Не усложняйте! Вы начинаете жестикулировать слишком активно. Мне это не нравится. Если жесты привлекут внимание зрителей, вам конец. Жесты не должны бросаться в глаза. Говорю это вам, как человек жестов. Мне самому трудно сдерживаться. [6]


Доун Аддамс:

Мне предстояло многому научиться у Чаплина в отношении игры в кино. Прежде всего, он научил меня раскрывать мою собственную индивидуальность на языке экрана и проецировать ее на роль. "Забудь про то, чему тебя учили в RADA [7], - говорил он мне. - Скажи это так, как сказала бы Доун". Чаплин верит в простоту. Его любимым наставлением было: "Пробивайся". Он хотел, чтобы мы научились выражать себя через свои роли. Никто еще ни разу так не работал со мной над ролью.
Он также отучил меня кивать головой, когда я играю [8]. Это выводит его из себя.
- Помни, что ты должна быть точной, - говорил он. - Движения головой слишком неопределенны. Каждый твой жест должен нести в себе смысл.
Возможно, жизнь среди итальянцев за эти годы приучила меня выражать мысли и эмоции всем телом. Чаплин научил меня снова быть сдержанной. Настолько сдержанной, что теперь даже в Италии я строго слежу за каждым своим жестом. [9]


Доун Аддамс и Чаплин в "Короле в Нью-Йорке" (1957)

Если еще что-то найду/вспомню - сделаю дополнение.

---

[1] Чаплин Ч.С. Автобиография // О себе и своем творчестве. М. : Искусство, 1990. Т. 1. С. 190-191.
[2] См. Taylorology (The New Edna Purviance - седьмое интервью сверху).
[3] Menjou A., Musselman M. M. It Took Nine Tailors. New York : Whittlesey House, 1948. P. 110-111.
[4] Цит. по: Gilbert J. Opposite Attraction: The Lives of Erich Maria Remarque and Paulette Goddard. New York : Pantheon Books, 1995. P. 59-60 ; см. также: Discovering Chaplin.
[5] См. Discovering Chaplin.
[6] Цит. по: Ross L. Moments with Chaplin. New York : Dodd, Mead & Company, 1980. P. 15-19.
[7] Королевская академия драматического искусства (RADA - The Royal Academy of Dramatic Art).
[8] Интересно, что точно такое же наставление получил сам юный Чаплин, репетируя свою первую роль в театре. Очевидно, что этот урок он запомнил на всю жизнь.
[9] Dawn Addams tells about... My Life As Chaplin's Leading Lady // Films and Filming. 1957. August. Vol. 3 No. 11. P. Twelve-thirteen.

@темы: Это интересно, Paulette Goddard, Adolphe Menjou, Edna Purviance, Истории со съемок, Dawn Addams, Jack Oakie, Lillian Ross, Цитаты

Эта фотография Чаплина часто приводится в качестве иллюстрации его плохого настроения во время съемок:



На мой взгляд, это просто очередное фото из серии "Чаплин показывает актерам, как вести себя в такой-то сцене".
В данном случае, речь идет о новогоднем эпизоде из "Золотой лихорадки". А вот для кого предназначалась подобная мина:



Да, выражения лиц не один в один, но это вполне естественно. К тому же, в лице Чаплина мне видится все же не злость, а скрытая горечь - то самое, что он хотел передать в этой сцене.

Еще фото из той же серии:


Здесь как раз видно, что рядом с Чаплином стоит та же девушка, которую мы видим на заднем плане на первой фотографии. Эта же девушка в финальной картине стоит рядом с хмурой женщиной.

Больше фото в блоге >>>

---
Аналогичную подборку фотографий можно увидеть здесь:
• Чарли Чаплин в роли режиссера на съемках "Парижанки" (1923)

@темы: The Gold Rush

@темы: Людмила Павличенко, Воспоминания о Чаплине

Я продолжаю серию постов об интересных событиях в жизни Чарли Чаплина, которые происходили в текущем месяце. В этот раз все майские события выпали на ранние годы.

***

В этом месяце: МАЙ

• 1896 год. В связи с изнуряющей нищетой и слабым здоровьем Ханна Чаплин попадает в больницу и больше не может заботиться о своих сыновьях. Семилетний Чарли и одиннадцатилетний Сидней отправлены в ньюингтонский работный дом "ввиду отсутствия отца, а также бедности и болезни матери" [1]. Чаплин-старший отказывался брать на попечение Сида, поскольку тот был незаконным ребенком, а Ханна возражала против того, чтобы дети жили с отцом, когда у него в доме другая женщина. Озадачившись этими спорами, Комитет общественного призрения решил не разлучать братьев, и спустя чуть менее трех недель они были переведены в Хануэллский приют для бедных детей в восточной части Лондона. Для Сиднея подобный опыт был не первым - годом ранее Ханна уже лежала в больнице, в результате чего он попал сперва в лэмбетский работный дом, а после - в норвудский приют. Однако Чарли на это время приютили родственники бабушки Хилл по первому мужу - Ходжесы. На второй раз и ему пришлось вкусить, какова жизнь в приюте.

• 1906 год. Семнадцатилетний Чарли начинает выступать в скетче "Цирк Кейси" (Casey's Circus), пародирующем известные цирковые номера того времени. Одним из коронных номеров юного Чаплина была пародия на доктора Уолфорда Боди, гипнотизера-целителя и фокусника, пользовавшегося в то время невероятной популярностью у публики. Чаплин изучил его фотографию в газете "Эра" и скопировал его внешность и позу:


Настоящий доктор Боди и изображающий его Чаплин.

Уилл Мюррей, режиссер-постановщик "Цирка Кейси" и исполнитель роли "миссис Кейси", в интервью 1921 года вспоминал:

Репетировали мы долго. Чарльз всегда был готов учиться. Он не видел Боди на сцене, но я показал ему кое-какие его приемы, и он часами отрабатывал их перед зеркалом, ходил взад-вперед, привыкая к походке Боди. Потом он и так и сяк закручивал усы, длинные торчащие усы, ничуть не похожие на зубную щетку, известную теперь всему миру... [2]

Пародия имела успех. Дэн Липтон, комик и автор юмористических песенок, живший одно время по соседству с Чарли и хорошо запомнивший "озорного мальчишку", рассказывал (опять же в 1921 году) о его выступлении так:

Этот юноша прекрасно спародировал доктора Боди. Ручаюсь, он никогда его не видел. Он просто надел старый костюм и котелок и, выходя на сцену, раздулся от чувства собственного достоинства.
Он всегда отличался удивительным самообладанием, но в то же время, как все настоящие артисты, он был впечатлительным и темпераментным.
Он чувствовал свою публику даже тогда, на заре своей карьеры - он всегда точно знал, когда и как ее завести. Но ему просто необходимы были подходящая роль и доброжелательный импресарио. [3]

Еще одним важным номером на пути становления Чаплина как артиста была пародия на Дика Терпина. В данном шоу она называлась "Мик Терпин едет в Йорк" (Mick Turpin's Ride to York). Мюррей вспоминал:

...Своим "Доктором Боди" он купил публику. Затем был "Дик Терпин", старый, верный и вечно новый цирковой номер. Шел он прекрасно, но лучше всего получалось бегство после смерти "Красотки черной Бесс".
Сами понимаете, каково несчастному Терпину. Он должен бежать, прятаться, что угодно делать, чтобы скрыться от погони, а деться ему некуда, кроме манежа. И все-таки Чаплин побежал - и бежал без передыха, все по кругу, по кругу, по кругу. Когда он поднимал одну ногу и прыгал на другой, огибая коварный "угол", зрители просто выли от восторга.
Скажу не стесняясь, что огибать углы научил Чаплина я. Да, и занятная пробежка, и совсем уж дикий поворот на одной ноге (когда смотришь фильм, это все так просто!) - именно то, чему я его учил, репетируя "Дика Терпина". Работали мы часами, очень уставали, но я уверен, что Чарли Чаплин, вспоминая репетиции, поблагодарит меня за мое упорство. [4]

• 1913 год. Чаплин получает судьбоносную телеграмму, которой предстоит изменить его жизнь:

"Есть ли вашей труппе актер по фамилии Чаффин или этом роде точка Если есть пусть свяжется фирмой Кессел и Баумен 24 Лонгэйкр-билдинг Бродвей" [5]

Зная, что в Лонгэйкр-билдинг расположено много юридических контор, Чаплин поначалу решил, что кто-то из его родственников мог умереть и оставить ему большое наследство. Он был сильно разочарован, узнав, что Кессел и Баумен являются кинопродюсерами и хотят предложить ему контракт на участие в комедиях компании "Кистоун". Тем не менее, он был готов сменить обстановку, и обещанный гонорар в сто пятьдесят долларов в неделю - больше, чем Чаплин когда-либо получал - сыграл здесь не последнюю роль. Сам контракт был подписан в сентябре 1913 года.

_____________
[1] Цит. по: Робинсон Д. Чарли Чаплин. Жизнь и творчество. Москва : Радуга, 1989. С. 32.
[2] Цит. по: Там же. С. 65.
[3] Цит. по: Marriot A.J. CHAPLIN - Stage by Stage. Hitchin : Marriot Publishing, 2005. P. 73.
[4] Цит. по: Робинсон Д. Чарли Чаплин. Жизнь и творчество. С. 65.
[5] Чаплин Ч.С. Автобиография // О себе и своем творчестве. М. : Искусство, 1990. Т. 1. С. 107.

@темы: Ранние годы, Воспоминания о Чаплине, Syd Chaplin, Keystone, Charles Chaplin Sr., В этом месяце, Hannah Chaplin

От предыдущей записи про "Пародию на Кармен" у меня осталось много красивых скриншотов с Эдной Первайэнс, которые не влезли в общую подборку. Чтобы не мучиться по этому поводу, я решила просто вынести их в отдельный пост. Если вы любите Эдну в этом фильме так же, как люблю ее я - этот пост для вас!


Смотреть всю подборку>>>

@темы: Edna Purviance, Essanay, Burlesque on Carmen

Большие фото >>>

@темы: Work, Edna Purviance, Essanay

"Собачья жизнь" (A Dog's Life) - первая картина Чаплина, снятая для компании First National и выпущенная 14 апреля 1918 года - празднует сегодня свою столетнюю годовщину!



МОРЕ скриншотов в блоге, как обычно >>>

@темы: First National, A Dog's Life

В этой серии постов мы вспоминаем о том, что же интересного происходило в жизни Чарли Чаплина в каждом месяце.

***

В этом месяце: АПРЕЛЬ

• 1918 год. Завершив работу над фильмом "Собачья жизнь", Чаплин отправляется в тур в поддержку продаж облигаций Займа Свободы, доход от которых служил финансовой помощью для армии и флота. Чаплин, Мэри Пикфорд и Дуглас Фэрбэнкс были приглашены, чтобы официально открыть в Вашингтоне кампанию по выпуску Третьего Займа Свободы. После выступлений в Нью-Йорке и Филадельфии они должны были разделиться: Дуг и Мэри отправлялись в северные штаты, Чаплин же выбрал южные, пригласив с собой своего друга Роба Вагнера. Чтобы успеть смонтировать фильм перед этой поездкой, Чаплину пришлось провести в монтажной несколько суток, и первые два дня в поезде он просто проспал.
Везде, где бы ни появлялся Чаплин, собирались огромные толпы. Никогда не выступавший с серьезной речью перед такой аудиторией, Чаплин сильно нервничал, в том числе и из-за боязни выступать перед живой публикой. Его тур продлился около месяца, однако дался Чаплину нелегко, и из-за сильного нервного и физического истощения по настоянию его доктора тур пришлось прервать раньше, чем планировалось.
Чаплина часто упрекали в том, что он сам не отправился сражаться на фронт, однако многие сошлись во мнении, что он принес больше пользы, продавая облигации Займа Свободы.


Чаплин и Дуглас Фэрбэнкс выступают перед толпой в Нью-Йорке

• 1944 год. С Чаплина сняты все обвинения, возбужденные федеральными властями по делу о нарушении закона Манна ("перемещение женщины из одного штата в другой с аморальными целями"), в котором была замешана Джоан Барри - бывшая протеже Чаплина (основанием для обвинений стало то, что Чаплин оплатил билеты туда-обратно из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк для нее и ее матери). Обвинения были абсолютно нелепы, однако федеральные власти были крайне серьезны в своих намерениях упечь Чаплина за решетку. Судебный процесс продлился два месяца, и только 4 апреля 1944 года после трехчасового совещания суд присяжных признал Чаплина невиновным по всем выдвинутым против него обвинениям.


Чаплин пожимает руку прокурору Чарльзу Карру. Справа - Джерри Гизлер, адвокат Чаплина.
(Источник фото: Discovering Chaplin)

• 1972 год. Чаплин получает почетного Оскара за "неоценимый вклад в превращение кинематографа в искусство нынешнего столетия". Это был его первый визит в США после двадцати лет изгнания. Чаплин беспокоился о том, как примет его американская публика, но беспокойство это было напрасным: во время церемонии он удостоился самых долгих в ее истории оваций (12 минут).

"Это было так трогательно, а зал - как реагировал зал! Я боялся, что кто-нибудь попробует меня освистать, но они так мило ко мне отнеслись - все знаменитости, кто там был, все актеры. Представьте, раньше они меня так не принимали. Этого ни с чем не сравнишь"...
Вдруг, призвав былое проворство, он вскочил со своего кресла. С веселым блеском в глазах он с наигранным нетерпением произнес: "Давайте же отпразднуем, в конце-то концов!" - и, счастливо напевая свою песню "Smile!", он подхватил Уну под руку и величественно проследовал к выходу.

Кэндис Берген
Life, 21 апреля 1972 г.*

Видео с церемонии награждения можно посмотреть тут.

---
И, конечно же, мы все помним о том, что именно в апреле Чарльз Спенсер Чаплин появился на свет!


Большие фото в блоге>>>

_____________
*Цит. по: Робинсон Д. Чарли Чаплин. Жизнь и творчество. Москва : Радуга, 1989. С. 590-591 ; Robinson D. Charlie Chaplin: Comic Genious. New York : Harry N. Abrams, Inc., 1996. P. 111.

@темы: Douglas Fairbanks, Joan Barry, Заём Свободы, Поздние годы, В этом месяце, Jerry Giesler, Акт Манна, Видео